FrightFest — это многолетний цикл ежегодных кинофестивалей, посвященных ужасам, на которых демонстрируются лучшие современные фильмы ужасов. Впервые фестиваль был организован в Лондоне, Англия, в 2000 году, а в 2006 году был организован дополнительный цикл фестивалей в Глазго, Шотландия. Фильмы, демонстрируемые здесь, относятся не только к жанру ужасов, но и к документальным фильмам, связанным с этой темой, а также к научной фантастике, боевикам и триллерам. Многие из фильмов, показанных на этих фестивалях, спустя десятилетия после премьеры стали массовыми культурными феноменами, а некоторые фильмы, представленные на них, могут удивить читателей. Вот Лучшие фильмы FrightFest всех времен стоит посмотреть, если вы еще не смотрели!
Лучшие фильмы FrightFest всех времен
Хеллбой (FrightFest 2004)
Хеллбой» мгновенно сделал звезду мейнстрима из ведущего актера Рона Перлмана и замечательно оживил этого персонажа. Это сильная адаптация одноименной серии графических романов Майка Миньолы и увлекательное исследование оккультизма в нацизме. Это также умная история любви, с акцентом на поворот сюжета «Красавицы и Чудовища», когда и Хеллбой, и Лиз принимают свои чудовищные стороны. Для многих зрителей это было знакомство с режиссером Гильермо дель Торо и Перлманом в роли заглавного героя. Это другой тип главного героя, и это долгожданное дополнение к супергеройскому пейзажу 2004 года, где, казалось, только Тоби Магуайрс Человек-паук был верховенствующим.
Бессонница (FrightFest 2002)
Видите, что мы имеем в виду, когда говорим, что не все это ужасы? Это был третий режиссерский проект Кристофера Нолана, психологический триллер, в котором снялись Аль Пачино, Хилари Суонк и Робин Уильямс, продемонстрировавший свои драматические актерские способности. В фильме Аль Пачино играет роль детектива, чьи незаконные методы, наконец, начинают его догонять, и после катастрофического несчастного случая он погружается в круговорот вины, преследуя нового убийцу, и должен предотвратить, чтобы другие не последовали за ним и не совершили подобных ошибок. Это фантастический триллер, особенно для Уильямса и Пачино, получивший признание критиков за обе их роли. С ярко выраженными темами вины и уподобления сна смерти, это захватывающий фильм, очень в духе Нолана.
Погребенный (FrightFest 2010)
Когда в последний раз мы видели Райана Рейнольдса в серьезной роли, о которой говорили с таким же нетерпением, как о его последних ролях в «Дэдпуле» и тому подобных фильмах? Можно утверждать, что после этого гвоздодера, поставленного Родриго Кортесом, такого не было. Замысел фильма привлекателен: Рейнольдс играет водителя гражданского грузовика в Ираке, который попадает в засаду террористов и просыпается, заживо погребенный, с горсткой припасов и списком требований от своих похитителей. По мере того, как сюжет все больше изолирует персонажа Рейнольдса, Пола Конроя, становится все более очевидным, что его положение безнадежно, и он одинок. Накал страстей и финальный поворот, безусловно, придают фильму иную форму напряженности для фестиваля страха, но весьма достойную.
Battle Royale (FrightFest 2001)
Фильм, который сделал все это до «Голодных игр», причем более провокационно, с большим культурным наследием. Этот фильм был беспричинно жестоким, но не без смысла. В нем выдвигается идея о том, к каким мучениям приводят тоталитарные решения, такие как подростковая преступность, и выясняется, что натравливание подростков на смертоносную вольницу — это не выход. Этот фильм, получивший признание не кого иного, как Квентина Тарантино, вдохновил бесчисленное количество подражаний, хороших, великих и забытых, и по его стопам пошли такие признанные драмы, как «Игра кальмаров». Провокационный, шокирующе жестокий фильм, который хорошо сохранился, а такие звезды, как Такеши Китано, сыграли в нем великолепно.
Машинист (FrightFest 2004)
Кристиан Бэйл снимается в мрачном психологическом триллере, в котором он играет роль истощенного машиниста, чья бессонница достигает опасного, галлюцинаторного уровня. Фильм продолжает исследовать первопричину его бессонницы, не уступая фильму Нолана, также представленному в этом списке, и не вдаваясь в подробности.
28 дней спустя (FrightFest 2002)
Если вы будете смотреть этот фильм, не повторите ошибку Пэм Бизли, ожидая увидеть Сандру Буллок в конце фильма. Этот быстро развивающийся фильм Дэнни Бойла был неожиданно зомби-фильмом после 11 сентября, который бросил вызов чувству безопасности общества перед лицом кризиса, и это было довольно точно. Он комментирует наш естественный страх перед крахом социального порядка и то, как быстро общество может разрушиться в результате насилия и первобытной ярости.
Паранойя и напряжение в фильме ощутимы, они подчеркиваются тем, что зомби, а точнее, зараженные яростью люди, могут превратиться в одно мгновение, и доверие в свете этого часто оказывается мимолетным чувством. Фильму «28 дней спустя» часто приписывают репопуляризацию жанра зомби в 21 веке. А эти кадры постапокалиптического заброшенного Лондона? Совершенно гениальные. Дэнни Бойл успешно создал фильм, который по силе воздействия, пожалуй, не уступает его культовому шедевру 1996 года — «Трейнспоттингу».
Хозяин (FrightFest 2006)
Бонг Джун-Хос, третий режиссер, влиятельный художник, который вскоре выведет корейское кино на передовые позиции, подарил нам этот фильм о монстрах 2006 года. Частично триллер ужасов, частично социальный комментарий, этот фильм является частью постоянного использования режиссером социальных тем в своих рассказах. На «Хозяина» повлияло отношение Южной Кореи к реальным небрежным или откровенно безрассудным действиям США, а его монстр, вероятно, был создан загрязняющими веществами, которые американские военные приказали сбросить.
Монстр фильма интересен тем, что он не полностью буйное чудовище с разрушением в качестве основной мотивации, а существо, которое все еще ищет индивидуальную добычу, не утруждая себя нападением на окружающих. Социальный комментарий здесь также весьма примечателен. Использование «желтого агента» в качестве средства борьбы с монстром — это явная отсылка к американскому применению «оранжевого агента», с его явным отсутствием заботы об окружающей среде и жизни местных жителей при борьбе с угрозами. Еще один пример того, как фантастический режиссер оставляет свой след, создавая один из лучших фильмов, представленных на FrightFest.
Лабиринт Сковороды (FrightFest 2006)
Еще один проект Гильермо дель Торо и, возможно, самый знаковый, этот фильм — визуальное удовольствие и темная фэнтезийная сказка, полная поисков и опасностей. В нем исследуются такие темы, как выбор стороны в мире, раздираемом войной, и независимо от того, какая сторона выбрана, невинности нет места. Фильм открыт для интерпретации: является ли лабиринт настоящей, правдивой сказкой, воплощенной в жизнь, или же это эскапистская фантазия, в которую главная героиня Офелия может убежать, чтобы справиться со своей жизнью дома.
Больше всего поражает то, что даже в мире, полном опасностей и мрачных встреч, самым зловещим злодеем в фильме является отчим Офелии, холодный, злой, авторитарный приспешник. И это не случайно, ведь даже такая страшная угроза, как пресловутый Бледный человек, оставляет менее злодейское впечатление, чем фашист. Однако, даже столкнувшись с этими злодеями и выполняя свои поиски, самопожертвование Офелии вызывает споры о том, не напрасно ли оно в конечном итоге. Не зря этот фильм был включен в коллекцию Criterion Collection, и вы просто обязаны его посмотреть.
Хребет дьявола (FrightFest 2001)
The Devils Backbone — один из самых интересных, по-настоящему страшных фильмов, вышедших на FrightFest, и, безусловно, один из лучших. Он остается преступно недооцененным, если сравнивать его с более современными работами режиссера Гильермо дель Торо, такими как «Лабиринт Панса» или «Форма воды», но его наследие очень мощное. Этот фильм — еще одно исследование того, что зла нужно бояться не как внешней силы, а как реального человеческого импульса. В фильме также показаны беспорядки в Испании, аналогично тому, как они изображены в «Лабиринте Пансы», только на этот раз речь идет о последствиях гражданской войны в Испании и затянувшихся страданиях после нее.
Есть что-то странное в том качестве, которое дель Торо привносит в свой кинематограф: он способен создать ощущение чуда в ужасном пространстве и одновременно дать пронзительный комментарий. Качество его работы не вызывает сомнений, и то, что он занял три места в этом списке, свидетельствует о том, насколько сильным является его присутствие на фестивале и каких успехов он достиг.
Олдбой (FrightFest 2004)
Триллеры о мести едва ли часто становятся любимцами критиков. Многие из них становятся хитами у зрителей, модными кассовыми лакомствами, в главных ролях которых обычно снимается популярный герой боевика с большим количеством тестостерона. Но «Олдбой» Пак Чан-Ука — это нечто особенное, нео-нуарная история мести, которая поднимает жанр на уровень подлинного художественного выражения, оставаясь при этом пульсирующим, мощным переживанием. Все в этом фильме кажется оригинальным и влиятельным. Темы «Олдбоя» и фантастический сюжет, изобилующий сложными темами и противоречивым главным героем, являются отличной пищей для дискуссий синефилов, а использованные режиссерские приемы и условности остались влиятельными и в последующие десятилетия.
Что касается влиятельных моментов, то речь идет даже не только о знаменитой сцене драки в коридоре, с которой можно провести множество параллелей, например, в адаптации «Сорвиголовы» для Netflix. Мы говорим о сюжете, который мгновенно захватывает и порождает бесконечные вопросы о том, что привело героев к этому моменту, например, о безумном открытии, которое оставило неизгладимое впечатление на то, как следует подходить к повествованию в кино. Это нео-нуарный tour de force, обязательный к просмотру для синефилов и тех, кто ищет невероятный корейский кинематограф. И НЕ путайте его с попытками снять ремейк, особенно с разочаровывающе плохой попыткой Спайка Ли, у которого было очень мало промахов в его фантастической карьере.
Каждый из перечисленных фильмов — это произведение искусства в своем роде, дающее острые ощущения, озноб, а в некоторых случаях и глубокий социальный комментарий. Участие во FrightFest означает, что фильм может оказать длительное культурное влияние, и каждый из этих фильмов и их создателей запомнится именно благодаря таким работам и бесчисленным подражателям, которых они вдохновляют.
Попал ли в этот список какой-либо из ваших любимых фильмов фестиваля FrightFest, и какой из них лично вы считаете лучшим? А может быть, вы с нетерпением ждете предстоящих ужасов на большом или малом экране? В любом случае, FrightFest — это мероприятие, в котором найдется что-то для самых разных фанатов, ищущих что-то новое, и которое время от времени может принимать у себя таланты, подобные перечисленным выше.
